Uppställning av Youtube-studion: Camera, Lighting & Co – Billigt på Amazon!

Gör din egen YouTube-studio – Hur ska den perfekta YouTube-studion se ut? Vad behöver du egentligen för att producera YouTube-videor? Vilken kamera ska jag använda? Vilken mikrofon? Idag ska vi titta närmare på hur du kan producera videor i din egen studio och vilken teknik du behöver! För vår nya e-learningplattform Confidence Club, men även för vår modellagentur CM Models, behövde vi alltid ett område där du kan spela in enkla, små (och framför allt snabba) videor för YouTube. Instruktionsvideor, men också hur man gör och instruktioner. Dessutom är ett sådant utrymme alltid perfekt för små PR-videor: om du har nya produktpresentationer, idéer eller till och med projekt.

Skapa en Youtube-studio: Gör det själv under 1000 euro!

Oavsett när, när som helst, är studion bred och med ett enda klick på strömställaren är lamporna på, kameran, mikrofonen och du kan börja spela in! Att ha ett eget YouTube-rum är en lyx. Den lilla lyxen uppfyllde jag förra året! Nu kan jag spela in en video när som helst, direkt. Men ett rum som detta ger inte bara ”gamla” idéer, utan även helt nya koncept och projekt. Det var så vi hittade nya projekt och vår plattform för e-lärande. Det har redan lönat sig för oss, så jag ville ta med dig och visa dig hur en sån här ”studio” ser ut, hur den är uppbyggd, vilken teknik du behöver och hur mycket något sådant här kostar! Framför allt spelar priset en roll för många när de börjar med YouTube. Det är förstås en stor skillnad om du bloggar som privatperson eller, som i vårt fall, behöver en liten studio.

Tips! Programvara för sociala medier och online-kurser: De senaste verktygen, den bästa programvaran och nytt: online-kurser för chefer inom sociala medier. Lär dig automatisering av inlägg, marknadsföring av nyhetsbrev och nya strategier online! Nu till min byrå för sociala medier: Social Media Tool.

Du hittar detaljerade tips i videotutorialen!

Studio, kamera, ljus, mikrofon, minneskort – gör det själv-instruktioner

Studio och utrymme: minst 8 kvadratmeter, bättre 20 kvadratmeter.

För youtubers räcker det med ett eget sovrum, men om du vill producera videor för företag eller för plattformar för e-lärande behöver du lite mer utrymme än 8 kvadratmeter. För en någorlunda stor studio skulle jag rekommendera minst 15 kvadratmeter utrymme, eller ännu hellre 20 kvadratmeter. Å ena sidan placeras stativet i studion, kameran ovanpå det, plus fyra dagsljus samt kablar och helst även mikrofon- och ljudkablar. Stolar och en stor spegel är också en bra idé. Allt detta måste beaktas, liksom att rummet helst ska kunna mörkläggas helt och hållet. Varför? Detta garanterar en konstant belysningssituation genom dagsljus och borttagning av rummet.

Kamera: Youtuberkamera, digitalkamera, systemkamera eller spegelreflexkamera?

När det gäller kameran finns det definitivt flera rekommendationer.

Vloggar på resande fot med praktiska Legria X

Det behöver inte vara den dyraste kameran! Vi producerar själva med olika kameror beroende på situationen. Följ mig runt videor med bloggare eller influencers för YouTube som vi gör med vår Canon Legria X-kamera. Den är perfekt för att blockera när du är på språng eftersom den har en liten skärm inbyggd och ett extremt bra vidvinkelobjektiv. Kameran är dock svår att få tag på nuförtiden eftersom den inte längre tillverkas av Canon. Det är mycket synd! Det finns dock fortfarande några erbjudanden som det här (bilden) på Amazon där det fortfarande finns några att få. Som du kan se på den lilla, roterande skärmen är den praktiska kameran särskilt lämplig för ”följ mig runt”-videor i vloggar. För andra inspelningar har vi också en andra kamera, en något större kompaktkamera. Båda kamerorna används också i studion när de större kamerorna är på resande fot på produktioner.

Studio t.ex. med Canon 700D och efterföljare 750D (Tips!)

Jag rekommenderar dock en spegelreflexkamera från Canon eller Sony. Du får en bra bildkvalitet men också en bra videokvalitet. Min Canon 750D har en integrerad och vridbar skärm, så jag kan titta på mig själv när jag fotograferar, men också använda pekskärmen för att använda alla viktiga funktioner utan att behöva gå bakom kameran. Återigen ett tips: du kommer ofta att vara ensam framför kameran, särskilt när det gäller instruktionsvideor, så du kan samordna allting själv utan att slösa för mycket tid på personalen, och koncentrationen är också högre. Jämfört med andra kameror är Canon 750D min favorit, eftersom du kan få tag på den i nästan alla specialiserade grossister och elektronikmarknader, men även i nätbutiker. Dessutom är många vänner bekanta med den här kameran och du kan snabbt få tag på de nödvändiga extra delarna samt batterier eller permanenta batterier, vilket vi kommer att ta upp om en stund. När det gäller pris/prestanda är detta min rekommendation bland kameror för YouTube och enkel videoproduktion.

 

Stativ: Bättre tungt än lätt för stabilitet

Det finns en rekommendation för stativ för videoproduktion: ditt stativ bör inte vara ett av de lättaste, men också tillräckligt tungt. Om stativet är för lätt är risken för vibrationer för stor, liksom risken för att kameran tippar över, t.ex. när du byter objektiv. När du väljer ett stativ bör du leta efter högkvalitativa material. Tyngdpunkten bör kunna sträcka sig uppåt, ju tyngre objektivet är, särskilt perspektivet från ögonhöjd är ofta viktigt för samtalet. Om kameran sedan vänds upp till 180 m måste objektivet ha en motsvarande bred ställning, men också garantera nödvändig stabilitet och en låg tyngdpunkt. Här kan du hitta ett stabilt kamerastativ.

Batteri: Andra batteriet i lager

Ett batteri är ett batteri. Om du vill producera mycket behöver du flera batterier i lager. Det är förstås alltid bra att köpa några reservbatterier i nätbutiken och en lämplig laddare. Om kameran är igång hela tiden, vilket är fallet vid videoproduktioner, förbrukas en hel del energiresurser. För en tretimmarsproduktion bör du ha minst fyra batterier i lager. Men eftersom vi arbetar i en studio finns det en 4 briljant annan lösning, ett permanent batteri med laddkabel!

Permanent batteri: Kontinuerlig drift genom strömkabel och batteriadapter.

Den absoluta höjdpunkten och det bästa tipset för din nästa videoproduktion! Jag var alltid tvungen att byta batterier själv, vilket är särskilt irriterande eftersom den nedre delen av kameran alltid är placerad på stativet. Du måste skruva loss den varje gång för att komma åt själva batteriet. Vid någon tidpunkt bestämde jag mig för att leta efter ett permanent batteri med laddkabel så att jag kunde lämna kameran i drift permanent. Och det finns faktiskt en! Superenkelt att beställa, snabbt levererat och redan inspelning dygnet runt, när jag vill och när minneskortet tillåter det!

Hur använder du detta permanenta batteri? Det är superenkelt att installera, batteriet är byggt precis som ett vanligt batteri, du kan sätta kontakten i fodralet och du har en liten låda som ansluts direkt till kameran. Där batteriet normalt sitter finns nu en liten plastlåda och en laddningskabel kommer ut ur kameran. Nu kan vi flytta den längs stativet och ansluta den till uttaget längst ner. Med kamerans permanenta batteri är kameran redo att användas dygnet runt.

Objektiv: Standardobjektiv är tillräckligt bra!

Naturligtvis är användningen av linser alltid omdiskuterad bland experter! För våra videoproduktioner räcker det dock med stadens filmer. Då fick jag ett paket för mina krediter med en andra kamera, som har funnits på kameran i tre år och ger mig utmärkta resultat. Så jag kan säga att om du köper en kamera är objektiven på den oftast helt tillräckliga.

Men vad jag kan rekommendera – för dem som gillar det – är ett objektiv som gör det möjligt att ta manuell fokusering. Vad är fördelen? Låt oss tänka väldigt enkelt: du gör en müsliprodukt för Youtube och vill att den ska vara i fokus i bilden medan resten är oskärpt. Samma sak gäller för den person som presenterar i rummet – han eller hon är i fokus, resten är oskärpt. Det är inte alla standardobjektiv som har denna manuellt justerbara funktion. Därför har jag lagt till ett högkvalitativt objektiv till min kamera.

Mikrofon

Det finns mycket mer att säga om mikrofoner för YouTube-produktion. Å ena sidan har du alltid mikrofonerna som är integrerade i kameran och som är helt tillräckliga, men som inte rekommenderas till 100 procent för inspelningar i rum, till exempel på grund av ljudet. Det finns alltid två bra rekommendationer som ett möjligt alternativ: en riktmikrofon eller, ännu bättre, en clip-on-mikrofon med sändare.

Riktade mikrofoner

Riktmikrofoner är bekanta för många som tittar på tv-produktioner. Mikrofonen sitter på en lång stång och är alltid riktad mot människor. Detta fångar upp ljudet som kommer från en viss riktning. Men dessa mikrofoner kan också kopplas om för att fånga upp hela ljudet från omgivningen. Båda är bra för produktioner utanför rummen, men svåra för vår YouTube-plats, eftersom vi inte har ett produktionsteam på plats och en ljudassistent som hela tiden ställer om mikrofonen. Dessutom finns det alltid reverb och ljudvågor från rummet.

Oavsett om mikrofonen är fokuserad eller inte finns ljudvågorna ständigt i rummet och bryts från alla håll. För perfekta produktioner är det lämpligt att använda en clip-on-mikrofon. Lämplig med en radiolänk. Om det finns fler än en samtalspartner bör du ha en nivåanordning för dem. Låt oss titta på allt i detalj.

Mikrofon och sändare

Radiomikrofoner eller clip-on-mikrofoner har den klara fördelen att de fångar upp ljudet direkt från mannen. Detta gör ljudkällan mycket högre och ljudvågorna mycket mindre betydelsefulla. Ljudet är klart och rösten är perfekt registrerad i höga och låga toner utan några större störningseffekter. Om du spelar in ensam räcker det med en enda sändare och mottagare, som den här.

För två eller flera personer som samtalar bör du också skaffa en mottagare som du kan jämna ut de enskilda ljudspåren på. Sedan får du ett enda ljudspår där alla olika mikrofoner redan har jämnats ut och därmed har den perfekta volymen för att fungera tillsammans.

Den enskilda mikrofonen för anslutning behöver dock inte vara dyr, här räcker det redan att få en mikrofon för mindre än 10 euro. Det finns flera rekommendationer, varav den här är en.

Ljud: skumtäckning mittemot talkällan

Ljudet är en av de största fienderna vid videoproduktion, eftersom det är svårt att synkronisera det när det väl är inspelat, vilket tar mycket tid. Därför bör du tänka på att eliminera möjliga ljudkällor i förväg. Du kan ändra detta genom att använda en clip-on-mikrofon, men också genom att installera ljudisolerade väggar eller skum. Detta skum absorberar inkommande ljudvågor och skickar inte tillbaka dem till rummet. Bra isolering absorberar nästan 90 % av allt ljud. Ljudisoleringen ska alltid vara riktad mot ljudkällan så att ljudvågorna träffar den direkt och omedelbart. Ljudisoleringen varierar beroende på utseende och intensitet. Ju mer spetsig och kantig skummet är, desto mer absorberar det vanligtvis. Skummet finns därför i olika tjocklekar, från 1 cm upp till 15 cm. För våra produktioner räcker det med ljudisolering i första hand, vilket ökar kvaliteten på varje video och därmed också kvaliteten på varje produktion. Ett mycket stort mervärde för ljudskyddet.

Minneskort: Mer är mer! Stort minne från fördelen

Den som gillar att prata länge och därför helst filmar flera avsnitt eller lektioner eller till och med program i en enda produktionsserie bör skaffa ett tillräckligt stort minneskort. Med den nuvarande kapaciteten inom HD-filmproduktionssektorn bör du använda minst ett minneskort på 16 GB. För att du aldrig ska få problem med lagringsutrymme och kapacitet är det lämpligt att köpa ett minneskort på 64 GB direkt, så att du också kan samla flera produktioner på ett SD-kort eller t.ex. lägga upp ytterligare screencasts. Eftersom investeringskostnaden för ett minneskort med mer lagringsutrymme inte är särskilt hög bör du välja det. Istället för många små minneskort, eftersom ett av dem kan gå förlorat, är det också något enklare att säkerhetskopiera data, eftersom de är mer överskådliga.

Permanent ljus: Softbox för vackert ljus (minst 4 lampor)

Det kontinuerliga ljuset i en studio är mycket viktigt, eftersom belysningen förändras beroende på om det är molnigt eller soligt. Många tar inte hänsyn till detta och har senare klipp där det blir ljusare eller mörkare, vilket är mycket svårt att arbeta med och bara kan kompenseras lite grann, eller så ändrar videorna sitt utseende med varje nytt avsnitt. För att undvika detta bör du ha ett rum som du kan mörklägga med till exempel persienner. Om du mörklägger rummet och använder dagsljuslampor är ljussituationen och stämningen densamma för varje produktion. Dessutom finns det inga störande skuggor, t.ex. med en enda ljuskälla. Nästan alla rum har sådana enskilda ljuskällor eftersom det oftast bara finns fönster på ena sidan. För att kompensera detta används dagsljuslampor som är placerade på ett sådant sätt att deras egna skuggor inte längre syns.

Dagsljus i stället för mörka rum

Det magiska ordet är dagsljuslampor. Dagsljuslampor har ett relativt starkt ljus som kommer från en central glöd som liknar solen. Om du ställer upp fyra ljuskällor som faller på personen som talar från olika vinklar, eliminerar du alla skuggor. Dagsljuslampor är relativt billiga och kan köpas i set för mindre än 100 euro.

Spegel: För styling, smink och liknande.

Ett litet insidertips! Köp en stor spegel! I slutändan spelar utseendet alltid en roll, oavsett om det är vid en middag, när du träffar någon för första gången eller vid handledning på nätet. Ju mer professionellt videon är gjord, desto fler kommer att titta på den. I vår YouTube-studio finns en 2,20 meter lång spegel där du kan se allt, från dina fötter till ditt huvud, är din frisyr rätt, har du fortfarande något mellan tänderna eller är din slips sned? Du kan svara på alla dessa frågor hela tiden, även om du är mer känslosam i YouTube-videon och rör dig mer kan du alltid fixa utseendet igen.

Kablar: ljud, ström, ljus och distributör

En bra Youtuber-studio innehåller naturligtvis inte bara den tekniska utrustningen, utan även de nödvändiga kablarna för att ansluta dem till varandra eller för att ansluta strömkällor. Jag rekommenderar alltid att man köper två distributörer med fem uttag vardera och en av/på-knapp. Om du inte håller på med en videoproduktion kan all teknisk utrustning stängas av med två klick. När du startar behöver du bara klicka två gånger med foten och allt är igång. Förutom vår strömbrytare behöver vi också en ljudkabel för att leda ljudspåret från mikrofonmottagaren eller Wehdem Pegler-inspelningsenheten till kameran. För att kabeln inte ska knäcka eller slitas ut vid kameran bör vi också köpa en 90° vinkel så att kabeln leds rent nedåt.

Tabell: alternativ för förvaring och förvaring

Det sista viktiga tekniska hjälpmedlet är en enkel tabell. Bordet fungerar antingen som en förvaringsyta för anteckningsböcker eller som en förvaringsyta för texter och manuskript. Det är en liten detalj, men den bör man tänka på! Bordet ska alltid vara utrymmessnålt, men det ska åtminstone ge tillräckligt med plats för två DIN A4-sidor som ligger bredvid varandra. Det gör det lätt att vända manus eller lägga en anteckningsbok.

Anteckningsbok: Det är viktigt med mycket RAM-minne (HD-skärning)

Det är naturligtvis relativt svårt att rekommendera en perfekt bärbar dator för videoredigering, eftersom det finns ett extremt stort antal leverantörer. Se till att du har tillräckligt med minne och att det är en ny bärbar dator, processorkraften är mycket viktig vid videoproduktion eftersom du arbetar med HD-videomaterial och program som Adobe Premiere behöver en hel del resurser när du redigerar video. Ju fler videospår du skapar, t.ex. textöverlagring, textinsättning eller spår, desto mer kapacitet behöver din bärbara dator. Därför bör du se till att du har minst 8 GB RAM-minne och en snabb processor. För den stora mängden bilder och videomaterial som du behöver bör du köpa en dator med en andra hårddisk med minst 100 GB lagringsutrymme. Skapa en ren mapp så att du kan radera alla projekt omedelbart efter redigering.

Många behåller sitt videomaterial för evigt och köper hårddiskar och hårddiskar, men ingen behöver det! Placera videon snyggt i en mapp och så snart videon är klar tar du bort mappen och projektfilen från videoredigering.

Jag arbetar för närvarande med en Acer Zenbook. Men många vänner gillar också att arbeta med Apple MacBooks.

Programvara: Adobe Premiere

Adobe Premiere finns nu som en smart månadsversion i molnet i stället för som ett stort och dyrt paket. Naturligtvis finns det numera också många gratis alternativ för videoredigering, de flesta datorer har redan ett eget litet program, men även alla smartphones. Här kan du redan se mycket! Men om du vill producera professionella videor och bildfilmer bör du använda professionell programvara som Premiere. Obi Premiere finns redan i molnet för några euro i månaden och är därför guld värd för varje videoproduktion! Med Adobe Premiere kan du inte bara redigera videor utan också göra alla textinlägg, ljuskorrigeringar och ljudkorrigeringar. Du kan köra videorna snabbare och långsammare för att skapa t.ex. slowmotion-effekter, men du kan också exportera dem till olika nätverk som YouTube, Vimeo, Instagram eller Facebook. Naturligtvis även i klassiskt HD Forum eller i någon annan form av videoutgång.

Bildredigering: Adobe Photoshop

För lämplig bildbehandling kan du komma ihåg direkt Photoshop, för oavsett om det är logotyper eller grafik, t.ex. statistik som visas eller även bildmaterial eller skärmdumpar, behöver du också bildbehandlingsprogram för allt detta. Eftersom vi redan har varit inne på Adobe Premiere skulle jag lägga till Adobe Photoshop direkt i detta paket. Photoshop är lätt att lära sig och finns också med i många av mina videohandledningar! Du hittar mer information här i Photoshop Tutorial.

Effekter: Adobe AfterEffects eller Cinema 4D *fördjupning

Om du vill skapa specialeffekter och 3D-effekter bör du också använda Adobe After Effects. Adobe After Effects kan användas för att skapa animationer och effekter. Men se upp, för Adobe After Effects är svår att lära sig jämfört med Premiere och det tar lång tid att förstå de komplexa processerna så att du kan producera dina egna animationer på ett sådant sätt att de är lönsamma, även i tid. För videoredigering räcker det därför med gratis program eller Adobe Premiere för en någorlunda professionell redigering.

Skärmvisning: Spela in ditt eget skrivbord

Om du ibland producerar screencasts där din egen skärm spelas in finns det många gratis program. Om du bara behöver en inspelning och inga särskilda klipp eller funktioner, kan du här rekommendera att spela in ditt eget skrivbord och din egen skärm:

• Ocam Nedladdning: Inspelningsskärm – kostnadsfritt

Din egen YouTube Studio

På så sätt har du ditt hemliga recept för en perfekt YouTube-studio! För mindre än 1 000 euro får du garanterat de perfekta inspelningarna! Om du redan har en egen bärbar dator och inte behöver investera extra, får du snabbt avkastning på investeringen.

Hur många videor kan du producera på en dag?

Du kan lätt producera och redigera tre eller fyra videor på en enda dag. Eftersom allting i studion är relativt automatiserat och du inte behöver oroa dig för tekniken, genomförs och produceras allting mycket snabbt. Om du också kan tala fritt relativt snabbt, har du också lite redigeringsarbete och kan komma till export relativt snabbt. Produktion är extremt roligt; när du väl har hittat flödet kan du verkligen producera på löpande band. När du har hittat den perfekta layouten för din video i Adobe Premiere är videon, videoinspelet och bilen redo att användas. Ha kul med att inrätta din egen YouTube-studio och lycka till med din produktion! Om du har några frågor kan du skriva till mig i kommentarerna.

DJI Mini 2: Drönare för Youtuber! (extern)

Köp DJI Mini 2 – En snabb, lätt och liten drönare med 4K-kamera online… och billigt!? Ja, självklart! Innan du köper en drönare för foto- och videofilmning bör du definitivt läsa recensioner. Instruktioner, flygtid, hastighet, räckvidd, kamerakvalitet, installation, inställning och app för Android och iOS. Naturligtvis filmade jag också en unboxing-video för dig, här i artikeln och på min YouTube-kanal: Lukinski. Varför detta test? Det finns många drönare på marknaden, men vilken drönare är riktigt bra i jämförelse? Vi har haft många drönare på våra kontor genom åren och den här är vår absoluta favorit: perfekta bilder, enkel att använda och en drönare för mindre än 1 000 euro (endast 575,56 euro netto), inklusive alla tillbehör, från propellrar till en hård väska för på resande fot. Detta är det perfekta sättet att visa upp hus, villor och fastigheter (inklusive sport & co.) för nästa fastighetsexponering. Med DJI Mini 2 skapas drönarfilmer eller drönarupptagningar så snabbt att du kan lära dig hela flyg- och produktionsprocessen på en dag. Här är alla svaren!

Kolla in DJI Mavic Mini 2-dronen:

• 12 megapixelkamera (4K) med gimbal
• Högsta hastighet: 57,6 km/h
• Vikt: Mindre än 249 gram (!)

DJI Mni-drönare i test:

• DJI Mini 2 Drone (extern)

Videomarknadsföring på Youtube

I slutet av artikeln vill jag visa en liten video av mig från Berlin, som jag gjorde i somras på Fashion Week. Här har jag en gång skjutit små videor för alla sociala nätverk där jag förklarar de absoluta grunderna, inklusive Youtube-videomarknadsföring!

Planering av innehåll: planera videor och inlägg i förväg.

Om du vill arbeta lite mer professionellt och planera ditt innehåll på nätverk som YouTube, Facebook och Instagram i förväg är Hootsuite det perfekta programmet.

Lycka till!